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Sérieusement. On parle de disciplines créatives, humaines, intuitives. Pas de sciences exactes. On ne peut pas juste reproduire ce qui a marché hier et espérer les mêmes résultats aujourd’hui.
Mais alors pourquoi cette peur ? Pourquoi tant de designers graphiques flippent à l’idée d’être remplacés par une intelligence artificielle ?
Qu’est ce qui est beau ?
On l’oublie souvent, mais même si certaines notions comme le nombre d’or donnent un cadre à la beauté, la nature – notre première source d’inspiration – est fondamentalement imparfaite, chaotique, unique.
Le design n’est pas une science exacte comme les mathématiques ou la physique. Il n’y a pas une seule vérité ou une seule bonne réponse. Deux designers peuvent répondre à un même brief de manière totalement différente, et les deux solutions peuvent être efficaces, selon le contexte, le public, l’intention.
Le design est subjectif, culturel, émotionnel. C’est une pratique créative, humaine, chargée de sens. Il repose sur l’intuition, l’empathie et la capacité à capter des signaux faibles.
Et ce n’est pas parceque votre design a marché la veille qu’il fonctionnera encore aujourd’hui.
L’IA peut générer des visuels visuellement plaisants, mais elle ne sait ni pourquoi elle crée, ni pour qui.
Et c’est pourtant la base, même pour un designer médiocre.
L’IA fait le tri, mais elle ne remplace pas
Soyons honnêtes : l’IA va tuer les mauvais.
Les designers qui recopient sans comprendre.
Ceux qui ne savent pas défendre une intention.
Mais pour les bons ? C’est un boost.
Si tu sais ce que tu fais, tu vas pouvoir facturer deux fois plus. Pourquoi ? Parce que même l’IA ne fera pas mieux que toi et ça augmentera ta valeur perçu par tes clients. Parce que les entreprises vont vite se rendre compte que générer des lignes de lumière sur un fond beige avec ChatGPT pour faire « moderne »… ça ne fait pas un bon design.
C’est peut-être « propre », mais ça ne raconte rien.
Et spoiler : ce genre de design ne convertit pas.
N’écoute pas les « experts » LinkedIn
Ceux qui crient que « X métier est mort » sont souvent… devine quoi ?
Des ingénieurs.
Des gens qui n’ont jamais bossé une campagne de pub, jamais pitché une identité visuelle à un vrai client, jamais lancé un produit sur un marché concurrentiel.
Et derrière ce discours ?
Une formation à vendre.
Un outil no-code.
Une promesse d’automatiser ton métier « obsolète ».
Mais soyons sérieux deux minutes : quand on ne connaît ni les codes du branding, ni les réalités d’un client, ni les subtilités d’un bon design… on devrait éviter de faire des prédictions sur l’avenir d’un métier qu’on ne comprend même pas.
Designer, c’est lire entre les lignes
Un designer, ce n’est pas juste quelqu’un qui manie bien Photoshop.
C’est un œil. Une capacité à faire passer un message à travers une image.
À comprendre une marque, une culture, une audience.
À traduire des émotions en pixels.
C’est un vrai job. Et aujourd’hui, plus que jamais, ce job a du sens.
Ce que tu dois faire maintenant
Pas paniquer.
Pas t’obséder avec Midjourney ou Firefly.
Ce que tu dois faire, c’est :
- Maîtriser les bases : la vraie beauté, les règles visuelles, la composition.
- Comprendre le message derrière le design. Le storytelling visuel.
- T’outiller : utilise l’IA comme un assistant, pas comme un concurrent.
- Rester curieux : ce qui est tendance aujourd’hui sera peut-être cringe demain.
- Savoir vendre ton travail : expliquer ta valeur, éduquer ton client.
- Améliorer ton vocabulaire et ton anglais (pour prompter, c’est mieux).
Le pack Adobe est encore ton meilleur pote pour un moment.
Il faut encore retoucher, monter, préparer des drafts, affiner des vidéos…
L’IA t’aide à aller plus vite, mais elle ne remplace ni l’œil, ni l’intention.
PS : Je voulais juste partager mon opinion. On a vraiment besoin d’artistes compétents. J’espère que cet article vous aura rassuré.